김쥬쥬
김쥬쥬는 전통적 조각 재료인 도자를 주된 매체로 사용하여 점토의 물성과 표현기법을 탐구한다. 주제 '되어보기'를 통해 코스튬 플레이어처럼 시공간을 뛰어넘어 타인이 되어본다. 작가의 ‘되어보기’ 상상은 인류에게 가장 오래된 창작 재료인 ‘점토’라는 매체를 통해 재현됨으로써 영구적 물질로 실현된다. 주요 개인전으로는(한국공예디자인문화진흥원, 2019),(신당창작아케이드, 2017)가 있으며, <自畵象>(스페이스오매, 2022),(송원아트센터, 2019) 등 다수의 단체전에 참여하였다.
주요 작품

20x20x29cm, 2023

26x20x32cm, 2023

24x29x32cm, 2022

39x39x4cm, 2022

35x42x4cm, 2022

35x42x4cm, 2022

42x35x4cm, 2022

22x26x27cm, 2021

27x29x32cm, 2022

24x27x26cm, 2022
Solo Exhibitions
2019 <Fanciful Beauty>, 한국공예디자인문화진흥원, 서울 2017 <Customized Body>, 신당창작아케이드, 서울
Selected Group Exhibitions
2022 自畵象, 스페이스오매, 서울 2019 Quantum Leap: 비약적 도약, 송원아트센터, 서울 2019 céramiques gourmandes, Fondation d’entreprise Bernardaud, Limoges, France
김쥬쥬
김쥬쥬는 전통적 조각 재료인 도자를 주된 매체로 사용하여 점토의 물성과 표현기법을 탐구한다. 주제 '되어보기'를 통해 코스튬 플레이어처럼 시공간을 뛰어넘어 타인이 되어본다. 작가의 ‘되어보기’ 상상은 인류에게 가장 오래된 창작 재료인 ‘점토’라는 매체를 통해 재현됨으로써 영구적 물질로 실현된다. 주요 개인전으로는(한국공예디자인문화진흥원, 2019),(신당창작아케이드, 2017)가 있으며, <自畵象>(스페이스오매, 2022),(송원아트센터, 2019) 등 다수의 단체전에 참여하였다.
주요 작품

20x20x29cm, 2023

26x20x32cm, 2023

24x29x32cm, 2022

39x39x4cm, 2022

35x42x4cm, 2022

35x42x4cm, 2022

42x35x4cm, 2022

22x26x27cm, 2021

27x29x32cm, 2022

24x27x26cm, 2022
Solo Exhibitions
2019 <Fanciful Beauty>, 한국공예디자인문화진흥원, 서울 2017 <Customized Body>, 신당창작아케이드, 서울
Selected Group Exhibitions
2022 自畵象, 스페이스오매, 서울 2019 Quantum Leap: 비약적 도약, 송원아트센터, 서울 2019 céramiques gourmandes, Fondation d’entreprise Bernardaud, Limoges, France

















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